[转帖]筝

筝
中

国古老的弹弦乐器。刘熙《释名·释乐器》谓：“筝，施弦高，急，筝筝然也。”它

演奏时的音响特点可能是这件乐器命名的原因吧。目前我们能见到的记载筝的最早史

料是司马髀而歌呼呜呜迁《史记》中的《李斯谏逐客书》一文：“夫击瓮叩缶，弹筝

博髀而歌呼呜呜，快耳目者，真秦之声也。”可知早在公元前四世纪，筝作为声乐的

伴奏乐器已在我国秦地（今陕西省）流传，故又有秦筝之称。
关于筝的古老形制

，西晋崔豹《古今注》云：“邯郸女子秦罗敷，出采桑于陌上。赵王见欲夺之。罗敷

乃弹筝，作《陌上桑》之歌以自明。”这种自弹自唱的形式在周代就有。据唐·杜佑

《风俗通》所载，战国末期“筝，五弦筑身乐也。”“筑，以竹曲五弦之乐也。”筝

与筑，虽都为五弦，形体亦类同，但筝用手弹弦，筑是以竹击弦。到了汉、魏时期，

筝多为十二弦，已是民间集会余兴中不可缺少的乐器。唐、宋时期，同时并用十二弦

、十三弦筝。从唐代大诗人白居易的“奔车看牡丹，走马听秦筝。”的诗句中，可以

了解到筝的演奏一直流传在民间。元、明时期，筝发展为十四弦、十五弦。清末至近

代，已有十六弦筝。明、清小说笔记中则更多的地方涉及到筝，说明筝始终是流传于

民间的一件古老的弹弦乐器。
建国后，筝有很大的发展，在乐器改革方面将传统

的丝弦和铜弦改为钢丝弦、尼龙弦，由原来的十三、十五、十六弦筝发展为十九、二

十一、二十五、二十六以及廿五弦脚踏转调筝（设有六个变音踏板，踩动各个踏板，

可使音高变化，转十二个调）等。及至后来，又涌现了四十九弦的蝶式筝，半音齐全

，转调方便。二十一弦筝是目前被演奏者广泛采用的一种。改革后的筝，扩大了音域

，增加了音量，便于转调演奏，丰富提高了筝的表现能力。
筝的形制：体呈长条

形，面板弧形，底板平直并开有两个音孔，面板与底板均用发音性能良好的桐木制作

，边框使用硬质木料，整个筝体是一个共鸣箱。筝体的头与尾各设有前梁、后梁，前

梁与后梁之间的面板上立有筝柱，一柱一弦，筝柱位置错落有序，排列如一字大雁飞

行，因此，筝柱又有雁柱之称。筝柱是过动的，可以左右移动以改变弦长、音高。

传统筝主要用于民间声乐伴奏（主要是说唱音乐）和地方乐种合奏（南北的弦索

乐和细乐）。如弦索十三套、河南大调曲子板头曲、山东琴书、内蒙八音、广东汉乐

、潮州细乐等等。在声乐伴奏和地方乐种演奏的基础上，逐步发展形成为以不同地方

区域和不同演奏风格特点的各路筝曲。
山东筝曲主要流传于菏泽地区的 邺 城。

近代山东筝曲的形成，主要以奏山东琴书起家，后来逐步发展成为独立的筝曲。代表

人物有黎连俊、张念胜、张为昭、赵玉斋等。曲目有《高山流水》、《汉宫秋月》、

《昭君怨》、《凤翔歌》等。
近代河南筝曲基本上是从河南大调曲子板头曲及地

方戏曲音调基础上发展起来的，主要流传于遂平、南阳、沁阳、许昌等地。代表人物

有魏子酋、季树华、曹东扶、梁在平、任清芝等人。曲目有《河南八板》、《闺怨》

、《昭君和番》等。
江浙筝曲主要流传于上海以及长江下游地区，以演奏传统套

曲和民间器乐曲为其特点。主要人物有王巽之、王昌元、张燕等人。曲目有《将军令

》、《高山流水》、《月儿高》等。
客家筝曲是流传于广东客家语系地区的民间

器乐曲，特别是粤东北兴宁、梅县、大埔、蕉岭和福建西部客语地区。它保留北方传

入的“中州古调”，并结合汉剧曲牌以及当地民歌小调而形成自己独立风貌。代表人

物有何育斋、罗九香、饶庆雄等。曲目有《出水莲》、《平山乐》、《蕉窗夜雨》、

《翡翠登潭》等。 潮州筝曲是流传于广东潮语地区的民间乐曲，主要流传于潮、汕

地区以及闽南诸县。代表人物有郭鹰、苏文贤、林毛根等。曲目有《寒鸦戏水》、《

黄鹂词》、《平沙落雁》、《凤求凰》等。
此外，还有蒙古筝曲、朝鲜族的伽耶

筝曲等。
在筝曲的创作、改编方面，代表性的乐曲有《渔舟唱晚》（金灼南编创

、传谱）、《闹元宵》（曹东扶编曲）、《庆丰年》（赵玉斋编曲）、《东海渔歌》

（张燕编曲）等等。
筝的音色清亮、淳净、柔美，旋律抑扬顿挫，华丽流畅，特

别注重左手按、颤的音韵色彩。主要演奏技法右手有托、劈、摇、花指、勾、剔、抹

、挑、摘、打、撮、琶音、刮奏等；左手有按、颤、滑、猱、泛音等。现代筝曲发展

，突破左手演奏技法，可用双手在柱右演奏旋律、和音、刮奏以及和弦音等。

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